尋找香港

人有一種惰性，愈自以為熟悉的自身環境，愈失去發掘的衝勁，失卻了解的熱誠。走訪此城此地，我們或許會變得麻木、平淡，總覺得生活在香港以外的地方應該會更多姿多采，其實繽紛的想像不局限於外在環境，而是我們孤寂的心……有時候需要借別人眼睛，才能看得更透徹。一個台灣策展人，透過8位本地攝影師的鏡頭，讓你看出香港仍在的可愛。

是次《灼爍之港：香港當代攝影》展覽共邀請了8位年輕與資深的本地攝影家參與：張偉樂、陳偉江、何兆南、余偉建、謝明莊、蘇慶強、何柏基和賴朗騫。作品曾於去年在日本東京的Guardian Garden Gallery展出。來自台灣的策展人吳嘉寶以鴛鴦比喻香港文化，認為曾是英國殖民地的香港有一種「特有的華洋文化混合」精神，卻因為港人常徘徊於中西文化之間而迷失了自我，所以希望借參展人的眼晴，從霓虹燈下的城市，為香港追尋某種定義。

天橋上的抽離

城市與人們的關係密不可分，我們共同創造，又一起活於當中。但當欲望不斷膨脹，生活忙得只剩下自己的前方，還有多少時間去認識這城市的發展？著名攝影師謝明莊創作了一系列以城市為主題的作品，更曾為此在橋上站足45分鐘，目的是等待他認為最能表現「人與城」微妙的一刻，紀錄現在：「天橋的作用是貫穿兩個地點，一般人都不會刻意停下來於橋上欣賞風景，而這個本應不存在的空間其實很有趣，它的視點既高，且被城市包圍，居高臨下地觀望令人產生片刻的抽離感。」此系列作品將以一套兩張展示，分別拍攝橋上左右兩邊不同的景觀，呈現更立體的景象。

手機沖曬實驗

愛攝影的人都享受在黑房沖曬照片的過程，80後新進攝影師張偉樂糅合傳統的沖曬技術和智能手機多變的畫面，把照片的可能性定下新的方向，「《張的相片》系列對我來說是一個攝影實驗，傳統的照片沖曬過程用光的原理進行，我嘗試摒棄燈膽而用iPhone，並改裝沖曬機，把手機上的畫面沖曬出來。」張偉樂表示每張照片沖曬時間長達11分鐘，在這漫長的時光裏，螢幕上顯示的時間、訊號都不斷轉變，令他重新探討照片的多變性。

《灼爍之港：香港當代攝影》

日期：即日至8月26日

時間：11:00am-6:00pm（逢星期一休館）

地點：石硤尾白田街30號賽馬會創意藝術中心L0藝廊

查詢：3177 9159