德國的設計一向力求精準、高效能，外形較為簡潔務實，可惜有時略顯沉悶。年輕德國家品設計師Sebastian Herkner風格雖然強調功能性，但誓要破除悶蛋框架做個Colourman！他設計的家品用色繽紛唯美，明黃、粉藍、嫩綠……為線條簡潔的作品注入活潑個性，盡情「色」放魅力！

Banjooli桌椅
椅子靈感來自鴕鳥跳求偶舞的形態，用色鮮明大膽，採用手織魚網的工藝，霸氣地成為全屋焦點。

Unam Rocker搖搖椅
這張實木椅子線條簡潔，橫直交錯的繩子編織成穩固舒適的椅背，且使用防水物料，方便戶外使用。

Paradigm
法國家具品牌Tolix趁80周年舉行《Face to Face with an Icon》，邀請各地設計師改造其經典椅子，Sebastian Herkner把椅子打滿洞，以藤織手法點綴，恍如灑滿彩色朱古力碎般斑斕。

Pipe Collection桌椅
圓柱體是整個系列的基調，以冰冷的金屬打造椅子的骨幹，同樣是圓柱形的椅背則是柔軟的布料，軟硬交錯的觸感展現格調。

Bell Table
桌面是實心黃銅，底座卻是看似脆弱的透明玻璃，充滿矛盾的趣味，狀似漏斗的弧線營造曲線美。

Nebra吊燈
扁平如碟的磨沙玻璃燈罩，雖然顛覆一般燈泡、燈罩的立體感，但光線依然充足。

Container花瓶/容器
在夢幻的色調下，傳統的鍍銀玻璃工藝得以重新演繹，煥發前衞美感，可當作花瓶，亦可蓋上蓋子成為容器。

Ala靠椅
把靠椅的線條簡化到極致，以舒適為大前提，椅背甚至比座位寛闊，有清新的居家感覺。

Sebastian Herkner於藝術設計學院工業設計系畢業，在學期間曾在著名時裝設計師Stella McCartney品牌公司實習，訓練了他對顏色和物料的獨特觸覺，並善用不同色彩和質料大玩Mix & Match，形成其個人風格。為了貫徹自我，他在畢業前已開設個人工作室，「自有記憶以來，便喜歡自行創作和設計，促使我走上設計師之路。我喜歡觀察不同的地方和人，把所見所感融入設計之中。擁有工作室後，與製造商和品牌的合作很愉快，而我仍能保持自己的態度、設計語言和哲學，亦可專注研究產品的細節。」

傳統工藝換新裝

Sebastian的作品功能務實，以User Friendly為前提，但外形不會因此而變得沉悶。他的設計融入不同地方的文化，把傳統工藝例如編織技法、鍍銀玻璃工藝，與創新技術，結合打造出樣子唯美的家品。例如讓他引以為傲的Banjooli桌椅便運用了編織魚網的手藝，「這個系列是與別不同的，它是在塞內加爾首都Daker生產可持續發展的項目，由當地工匠製作。椅子色彩奪目，形態的靈感源於鴕鳥的求偶舞，雄性伸展雙翼向雌性炫耀的姿態，因此我把這個系列命名為Banjooli，意思是鴕鳥。」

扁平燈罩突破想像

說到Sebastian本人最鍾情的設計，便是Nebra吊燈和Pipe Collection椅子，兩款家品外形各走極端，前者扁平，後者厚實，象徵設計師的無限可能性，他坦言是刻意突破框架，「燈罩一般是球形、充滿空間感的，而我想創作一個貌似地球但外形獨特的新燈罩，多得LED技術愈益進步，燈膽的尺寸和形狀變小，我才能設計出像碟子般纖薄的燈罩。在追求輕巧過後，我嘗試循相反的方向進行設計，分量十足的Pipe Collection椅子便誕生了！以圓柱體為主調的椅子個性鮮明，冰冷的金屬和柔軟的布料形成巨大反差，存在感絕對不小。」

物料打造夢幻光影

從以上作品能看出Sebastian對不同材料的靈活運用，這個特點由他第一個獲得國際設計獎項的作品—Bell Table，已能看出端倪。Bell Table的基座是玻璃，塑造成花瓶般的外形，看似脆弱，卻承托由黃銅製造的桌面，輕重逆置的概念充滿趣味。當陽光照射時，有色玻璃透出美麗的光華，與黃銅折射的冰冷光感相映成趣。除了外形之外，這位設計師認為最重要的是「責任、可持續發展和個人風格」，他表示自己盡可能不被潮流和消費標準牽着鼻子走，在工匠身上學習經驗，從用家方面聽取意見，設計才得以變化萬千。

Sebastian Herkner Profile

Sebastian Herkner是德國土生土長的設計師，於當地Offenbach University of Art and Design 藝術設計學院工業設計系畢業，曾到倫敦實習，是著名時裝品牌Stella McCartney的實習生。他於2006年成立個人工作室，積極參與國內外大小型展覽和展銷會。這位新進設計師贏得不少獎項，例如reddot design award、Design Plus Award、Elle Deco Award、Interior Innovation Award、German Design Award等。

文：Sheryl（相片由受訪者提供）