一舖清唱人肉好聲音
世界上最好的樂器是甚麼？是跨越88個音階的鋼琴？泛音豐富的古琴？還是歷史悠久的笙？聽盡這些聲音，有否想過還有一種聲音是從一個嘴巴裏奏出，附以生命演繹，那是時下非常流行的無伴奏純人聲合唱（a cappella）。熱潮吹襲，香港的a cappella樂團亦如雨後春筍，每隊都把人聲玩得出神入化，既有主打演繹流行曲的C AllStar，也有清新活力的Mosaic。至於由4個「麻甩佬」組成的一舖清唱，則賣力演唱香港味道，不但唱得似，更唱得有突破！
一舖清唱的每一位成員，均用歌唱方法尋找a cappella的終極藝術形式。
劉兆康 Sam
曾浩鋒 Ronald
陳智謙 Raoul
黃峻傑 Keith
伍宇烈 Yuri
《雌狂辦公室》裏個個員工造型奇特，邊唱邊思考工作的真正意義。
Raoul以a cappella方式演唱《杜蘭朵》，另外3位兄弟都會傾力演出。
新年流流點可以唔打牌？他們在《打雀英雄傳》的MV中演出維肖維妙。
《大殉情》講述4對港人熟悉的情侶：如花與十二少、周世顯與長平公主等，參加《中國好陰間》歌唱比賽。（Cheung Chi Wai攝）
由拍攝到演唱，主打歌《你是如此的》的氣氛效果，與熱唱K歌有得揮！
《石堅》屬於本土故事，於2009年獲得CASH頒發「最佳正統音樂作品」金帆獎。（Cheung Chi Wai攝）
The Real Group （瑞典）
Vocaldente （德國）
The Gospellers （日本）
斑馬線 （台灣）
初次會晤一舖清唱的成員，小記認為他們像現代舞蹈表演者多於唱a cappella的能手，拍攝時流麗的肢體語言，舉手投足的無比默契，儘管只有一張枱、一支咪，他們都能充分表現出舞台的張力。與眾不同的化學作用，原來在樂團成員上有迹可尋。一舖清唱除了4名演唱成員，更有3個總監坐鎮，分別是編舞家伍宇烈（Yuri）、作曲家伍卓賢和合唱藝術家趙伯承，因此意味着他們演繹的a cappella都會帶來聲音以外的驚喜。「我們是一個無伴奏合唱劇團，除了研究不同的發聲方法，更會設計肢體動作去表達更多音樂的情緒氣氛。同時，很多劇場元素包括燈光、服裝、化妝、道具，我們都會把它們加入表演裏，加強表現無伴奏合唱的效果。」
勇氣搭夠
這班隔代的小伙子聚首一堂，原來全因為Yuri一個念頭：「很久以前我已想做一個全人聲音樂舞劇，於是拉攏伍卓賢和有a cappella經驗的趙伯承合作，找來一班年輕人邊演邊唱初作《石堅》，沒料到反應非常好，令我更想從a cappella這個形式繼續尋求可能性！後來取得『藝能發展資助計劃』的資助，遴選4名駐團藝術家，2012年便正式成立了一舖清唱。」陳智謙 （Raoul）、劉兆康 （Sam）、曾浩鋒 （Ronald）和黃峻傑 （Keith）當選之前，各人都是抱着放棄正職的勇氣而來，最後選擇忠於自己。
告別測量師的死板生活，Sam說：「表演與唱a cappella都是我最愛，以前上班沒甚麼空閒時間，但我都會堅持每日抽時間練習。直至這個機會來到，有得唱又能夠用興趣維生，令我想全心全意在這行發展。」前身是行政人員的Keith也有相同見解：「我喜歡唱歌表演多過坐Office，當日轉行人工少了一半，當然掙扎過，但我覺得有些事要趁年輕去做，趁早建立經驗同人脈，然後再用努力去證明這個選擇是可行的！」大無畏追尋夢想，許多勇敢的人都心生共鳴，但為甚麼偏偏是a cappella？從歌劇出身的Raoul的回答中可找到答案，他說：「當時我做歌劇做到有點悶，但意想不到一班人唱a cappella可以做到如真的樂器一樣，發現人聲竟然可以變做管弦樂，令我很有興趣繼續發掘這個藝術。」
不是扮聲比賽
近年a cappella的演繹真是愈看愈過癮，由入門的Beatbox、結他到引擎聲，好多人都扮得維肖維妙。不過人聲本身其實是有限制的，Raoul續指出：「人聲的結構和樂器始終不同，好像弦樂樂器是怎樣扮都不會似。要模仿一種聲音，首先要摸索頭聲（Head Voice）、胸聲（Chest Voice）、鼻音等身體前後上下不同的聲音，然後反覆去試驗和練習，但人聲始終有限制，未必能做到好像笙這種泛音較多的音色效果。」
世界上的聲音無窮無盡，那麼是否能唱出最多聲音種類的人聲樂團便算最勁？Sam認為技巧以外的追求更可貴：「a cappella只是一種形式，其實可以結合舞蹈、戲劇等其他表演方式，當我欣賞其他表演時，我會思考把同一件事放在a cappella上應該怎樣做。」Keith補充：「a cappella題材上可以很廣泛，甚至可以和三級片合作！三級片裏面有很多不同的聲氣、形體動作可以發揮，又或者殺人、喪屍、機械人片一樣可以運用a cappella。」Yuri因而總結：「a cappella 不是扮聲比賽，而是借人的聲質去表達人的真實感覺！所有東西都是一種選擇，思考扮甚麼聲音之餘，還可以考慮怎樣扮才可以豐富層次感，令首歌更加有趣！你要給自己一個答案，告訴自己為何要這樣做。」
首個代表作登場
如此形而上的追求，方才發現他們真正的身份並非隊員或歌手，而是藝術家。究竟藝術家與普通人的界線是如何劃分？追隨跳舞藝術多年的Yuri認為，藝術家需要花時間面對題材選擇、處理如何跟人溝通等問題，又或者要思考這個題材用甚麼形式表達最好，因此並不單純唱好這首歌便可以，而是「在認知當中做到最好」，這樣孕育的作品才具影響力。因此，Yuri更擔起「爸爸」的角色，從旁引導和啟發，培養4位成員成為年輕藝術家。今年「囝囝們」各自有了自己創作的a cappella劇目，時間更長達30分鐘。Keith將免費公演《雌狂辦公室》，裏面認真拚搏的OL，無目標方向的畢業大學生都是真實寫照，頗有香港辦公室的影子；至於Raoul更會拿出他的歌劇本領，將意大利的歌劇《杜蘭朵》重新編寫結局，並以無伴奏合唱及普通話演繹；Ronald 的《氣由吸呼來》則呈現無伴奏音樂及形體動作的結合；Sam會透過劇目《欢天囍地》探討婚姻生活的陰暗面。至於會否唱而優則作？敬請期待！
一舖清唱's Profile
由4位駐團藝術家（陳智謙、劉兆康、曾浩鋒、黃峻傑）及3位藝術總監（趙伯承、伍卓賢、伍宇烈）組成，於2008年成立，專注發展原創音樂劇目，首個創作劇《石堅》備受讚賞，更榮獲2009 CASH「最佳正統音樂作品」金帆獎。曾多次在不同節目單位中演出，包括《西九大戲棚》、CCTV《我要上春晚》、《新視野藝術節》等。
《a cappella-la-la》
日期：1月23日至2月6日
地點：ArtisTree （太古坊康和大廈1樓）
費用：免費
網址：http://yatposingers.org
a cappella 全球都在唱
a cappella由中世紀的宗教音樂演變而來，至今無伴奏合唱更發展到Classic、Pop、Jazz、Rock等不同的音樂領域。當中1909年成立的耶魯大學男聲四人組Whiffenpoofs，和於美國黑人社區興起的「理髮店四重唱」可說是a cappella的先驅，而著名的組合必定要數The King's Singers（英國） 、The Real Group（瑞典）、VoicePlay （美國） 。這種音樂風格近年更漸漸風行於亞洲，生力軍好像有Jarnz （日本）、斑馬線 （台灣）、Maytree （韓國）等。
The Real Group （瑞典）
1984年創團，以精緻的原創曲目聞名於世，糅合流行、爵士及民謠多元曲風，曾與知名女高音Barbara Hendricks、流行歌手Van Morrison、George Martin等合作演出，是無伴奏人聲領導樂隊之一！20年來，The Real Group獲獎無數，於世界各地演出超過1,200場音樂會，賣出超過30萬張CD，被美國當代無伴奏合唱協會票選為「全世界最佳無伴奏人聲團體」 。
Vocaldente （德國）
自從2004年創團以來便風靡了歐洲、美洲、亞洲等地，擅長以優美和諧合聲配搭詼諧幽默的方式演出，曾勇奪美國Harmony Sweepstakes A Cappella比賽冠軍，並成為第一個非英語系國家獲得最佳觀眾票選獎的團體，曲風涵蓋古典、搖滾、流行、民謠以及自創曲目，是流行及搖滾組合的新寵兒。
The Gospellers （日本）
由五位早稻田大學合唱社團成員組成，是一個同時擁有五位主唱、六重唱架構的男聲組合。2000年憑專輯《Soul Serenade》締造日本ORICON榜史上罕見的長賣紀錄，單曲《一個人》更創下日本流行音樂史上，首個以a cappella演唱的歌曲而獲得前三名的紀錄。成員不但演唱自創曲目，更多次為其他歌手作曲。
斑馬線 （台灣）
在朱元雷老師帶領下，斑馬線流行人聲重唱團於2003年成立，由台灣世新大學學生組成，演唱曲目的主要類型為爵士、中英文流行樂，經常受邀參與演出，包括香港青年協會「無伴奏露天音樂會」、綜藝節目《大學生了沒》和《全民藝起來》、台北藝穗節等，利用歡樂的氣氛帶給觀眾不一樣的活力。
