有時覺得，跟從事演藝圈或相關工作的幕後人員談事情，很教人氣餒。當我們在談劇本談新節目時，你都得用他們習慣的那套語言來談，否則不管你說得如何具體生動，他們也會一頭霧水，或者乾脆認為不可行。

要讓他們覺得具體易明甚至可行的溝通鑰匙就是，給他們Reference，告訴他們，這個廣告的「靈感」其實來自外國這條片跟那一條片，連結在此，你自己「揣摩」一下；其實這次造型就是這幾張從雜誌剪下來的「概念引發」；我們這個新節目說明白了就是跳舞版的《我是歌手》；或者告訴導演與投資方，這故事其實不深奧複雜呀，其實就是賊仔版的《家有囍事》，或者女子版的《逃學威龍》……然後，對方就會恍然大悟，一副「早說嘛」的表情。一切迎刃而解。

彷彿所有東西，都得有Reference才好懂，然而很多「被參考」的Reference本身根本就沒有很厲害很精彩，不過是因為有人做過，方便模仿跟從而已。為甚麼還是那麼多人覺得沒有Reference就太大風險，甚至做不下去？為甚麼你們總是一副「沒有Reference等如掘墳」的表情態度？

有時候我們就是想做一些前人沒有做過，不想被Reference影響左右的新東西，不管成敗，至少也是自己一手一腳創造出來的東西，死也死得甘心，至少對得住自己。作為一個創作人，不管是廣告、電視還是電影，你也該有你這身份應有的驕矜與自傲，東拼西湊、上下「抄考」，成功了其實跟你無關，只是失敗了方便推諉抵賴，你……真的對得住你的「初衷」嗎？