藝術世界，最引人入勝就是當中的「夢」之元素——天馬行空、創意無限兼肆意狂想。來自瑞士的女藝術家Mai Thu Perret是做夢的表表者，在剛開幕的香港個展《SLOW WAVE》中便以「夢」為基調，創作了一系列的裝置、陶瓷及布藝作品，一方面充滿了幾何抽象元素，另一方面讓觀者感受夢境與藝術的神秘。

瑞士的年輕女藝術家Mai Thu Perret以夢境為創作靈感，睡床藝術品上，模型銀色的頭顱閃閃發光，加上機械式的呼吸，不其然讓人聯想到「她」正進入科幻、超現實的夢境裏，化身為未來的一部分。

既像文字又像圖案的白光，如安睡者的夢囈，讓整個展覽充滿神秘而夢幻感覺。

另有一組顏色鮮艷的布藝作品，彷彿呼應女生的夢境。

陶瓷作品上，抽象的圖案是藝術家常用的元素。

來自瑞士的年輕女藝術家Mai Thu Perret，是一位非常多才多藝的創作者，作品包括裝置、陶瓷以至布藝等，豐富而多元；而其創作靈感也廣泛，女性身份、文學、未來主義以至前衞美學皆有。好像是次個展的焦點作品，就是一張由夾板製成的木床，床上安躺着一個女人的模型，就像在時裝店、百貨公司中看到的膠製模特兒。近觀即發現這藝術品有着「生命徵兆」，其胸膛有節奏地起起伏伏，藝術家Mai Thu Perret解釋︰「這女模特兒內裏裝設了一個呼吸運動的裝置，模仿人們安睡的狀態。這跟展覽的名稱『SLOW WAVE』息息相關，即指人們深睡中的狀態……其實我們每天都花上七、八個小時在夢中，身體在休息，而靈魂卻潛入了夢境或世界不知名的一個角落，你不覺得這過程非常神秘而引人無限聯想嗎？」

霓虹光管與文學

跟這睡床及模特兒遙遙相對的，還有一組霓虹光管作品，文字出於18世紀的小說《Tristram Shandy》，當中的故事都是沒頭沒尾，如喃喃自語的文學作品。「霓虹光管常用於廣告、商店或大型商埸，也常見於都市裏的大街小巷。我希望一反傳統，把之置於藝術創作中，並與文學及小說相連起來。」一條又一條發光的線，跟對面牆壁上質樸粗糙的陶瓷和紡織品，形成強烈的對比。進入這充分未來感、夢幻及線條交錯的展覽，也許會刺激你的作夢因子？

About Mai Thu Perret

1976年在瑞士日內瓦出世，在劍橋大學和紐約Whitney Independent Study Program接受教育，曾在2011 年獲得兩個獎項，包括蘇黎世藝術獎以及Le Prix Culturel Manor 2011。同年，她參加了第54屆威尼斯雙年展中、由Bice Curiger策展的ILLUMInations展覽。明年，Mai Thu將在美國達拉斯Nasher Sculpture Center舉行個人展覽。

「瑞士藝術家Mai Thu Perret個人展覽：SLOW WAVE」

日期：即日至8月19日

地點︰Simon Lee畫廊（中環畢打街12號畢打行3/F 304室）

查詢︰2801 6252

網查︰www.simonleegallery.com