少女攝影師Mitsu Hana 定格那一場青春

18歲、22歲，女生芳華正茂之時。單純的校園生活，開始扮靚、享受初戀……無憂無慮，這就是青春？有人卻選擇了幾近痛苦的方式，走過十八廿二，並以藝術創作，記錄這甜蜜又苦澀之時光。

「我覺得自己現在無法拍出這種質感、色調的照片。」過往三年的憂鬱，讓Mitsu拍下了不少異色之作。

Mitsu喜歡在不同城市旅行，把自己置身於孤獨的狀態。

《BLUE》部分圖片
在最憂鬱的時光，她會無故傷心哭泣，但這也成為了其創作的動力。

孤身，讓她看到自己的潛能、人生方向。

隱約可見手臂上的蝴蝶，還有另一隻手上的菊花等紋身，她都想清楚其意思才紋下，像她做每事的原則。

鏡頭下的朋友，都有出塵的美—不濃妝、不刻意望向鏡頭，盡現一種自然原始的生活感。

紋身，代表了她對很多事物的想法與感受。像手上的文字「Love is Cold, Life is Life。Life is Cold, Love is Love.」便是她對愛與生命的態度。

蔣蜜

蜷川實花

林奈津美

鄭慧森

Mitsu Hana，又名蔣蜜，香港新生代女攝影師，以簡單Snap Shot自拍照，呈現青春軌迹—照片構圖自由，風格凌厲，顏色濃烈，畫面輕微搖晃；相中女生或走路、或聊天、或半睡半醒、或躺臥在原野、或發呆於公園某角落……就像你我他的日常生活。

但異樣的，是那雙會說話的眼睛—緊緊閉合，像天真孩子在熟睡；半開半合，如迷路旅人，跌跌碰碰；歪斜地盯着，有一種討厭俗世的輕蔑；堅定地直視，則像穿透時空，看透人心，卻又有海洋的靜謐感。相片中，她孤身隻影，冷而不笑。「過去3年，我處於一個抑鬱與迷失的狀態下，拍了這些照片，再結集成影集《BLUE》，也算是對過去那段最青春、最天真爛漫的回憶之一種告別方式吧。」

5、6年前，Mitsu在香港修讀時裝課程，並愛上了攝影。「我會在學校借一部照相機，約同學外出拍攝……她們都是很有氣質、樣貌獨特的女生，不是大眾口味的『美』，有一種出塵脫俗的味道與感覺。」拍自己，拍女生，沒濃妝艷抹，輪廓卻更見鮮明，且散發出原始自然、不造作的氣質。「我不太喜歡雜誌或現時流行的攝影，過度修飾，像現在的時裝書總把男生拍得像小白臉一樣，扮純情又造作……」

由攝影打開話匣子，眼前瘦弱的女生，話不多，說起來卻緩緩有力—對攝影，她自有一套想法與堅持，對生命如是，然後兩者結合。「18、19歲時停學，沒錢，在香港再讀上去也沒多大意思。因緣際會，到澳門工作儲了一點錢，然後開始了流浪之旅，到北京、倫敦、越南……記得第一次在北京生活了一年，在異地，身邊沒甚麼朋友，便把拍人的欲望投射在自己身上，久而久之，成為一種習慣，就像寫日記一樣。」

迷失憂鬱之旅

看着這三年多前拍的照片，背景是不知名的牆壁、看不出在哪裏的公園、原野、湖邊與林間……也許是北京？也許是巴黎？她也不刻意擺Pose或望鏡頭，有時更擺出頹然怪異的姿勢，「最喜歡攝影裏『超現實』的部分，像拍出了另一個世界的自己。不認識我的，還以為我很惡死，嘿嘿。」她說。

獨立特行之餘，照片中還散發一陣幽幽的、幾近抑鬱的氣氛。為甚麼？「過去3年，一直處於抑鬱、迷失與自我否定的狀態，有時醒來一直哭泣，有時連爬起來飲水、撥一通電話的氣力也沒有……在新的旅程、新的地方，我總以為自己找到了方向，後來卻發現自己很天真和幼稚，找到的都是不對的，很迷惘又失落……我想，就是在這種狀態中，才能拍到這樣顏色、質感、表情與眼神的自己。」

面對抑鬱，她說來輕鬆的，卻絕非無病呻吟，其生活確實像一團打結的毛球，「自小在單親家庭長大，不斷看着家人吵架，聽着各種命令行事，老是被拿來與別人比較，令我對別人的說話行為變得特別敏感，做事小心翼翼害怕犯錯；直至高中，我變得非常叛逆，獨行獨斷，抗拒群體活動。那時候我就告訴自己，必須變得強大起來，不能再受人欺負與控制了。」

孤獨思如泉湧

要身心強大起來，她由孤獨展開旅程—由童年開始，她便一直在孤身流浪，跟母親的性格相似，價值觀卻迥異，讓二人無法走在一起。「那時想到自己愈來愈像她—敏感、暴躁，讓我覺得很痛苦，於是毅然走出來。記得我曾經數次夜間獨自在街上流連，很累很冷卻無處可去，也曾試過凌晨三時多拖着一個塞得滿滿的行李篋在街上迷惘徘徊，不知道何去何從，身上也沒有多少錢……」

隻身流浪的經歷，讓她生出另一番體會。「在不安的時候，把自己置身於最孤獨的狀態，就像一種鍛煉，把潛能都『逼』出來了。」而在孤獨、抑鬱、迷惘及失落的交錯中，她從沒放棄自己，反而一直創作。「我拍到了沒想過的照片，寫東西思如泉湧，這都是抑鬱的時候給我的東西。」

不安中學習愛

短短22年的生命裏，從家庭到愛情，已經歷過多種感情創傷，讓她對於他人總是感到不安與恐慌。「記得小時候，有天晚上父親突然說要外出買點東西，我突然有種不安感，覺得父親會就這麼丟下我不再回來了。那一刻，父親出門前的笑臉，對我來說是多麼的恐怖。」這些經驗，卻沒讓她抗拒跟人建立關係，去年十月，她在偶然之下認識了現在的男友，生命因而發生了重大的改變。「他是我所遇到過的所有人之中，最聰明、最瘋狂的人……他熱情樂觀並且行動力強，而我總是慢熱扭憋，想法悲觀。跟他相處，讓我學懂愛—以花為喻，愛一個人，並不是要採花一樣把他摘下來，而是應互相灌溉，互相尊重。」

對於愛情，她抱着一種寧缺莫濫的態度，因而非常鄙視「盛女」之說：「這是有侮辱性的說法，女生代入其中，是一種迷失的狀態——在這強調消費的時代，人們對愛情的態度就像購物一樣，總想『買』到自己想要的男生、愛情與依賴，但那不一定是你真實生命需要的東西。」

把不完美化為照片

獨立，不但見於其創作、愛情與生命，也見於她身上的眾多紋身—有代表自由的蝴蝶、堅挺的菊花、自己的名字，還有兩臂上的句子—左手刻上「Love is Cold, Life is Life.」，右手是「Life is Cold, Love is Love.」，直接地表現了她對愛和生命的想法。「它的意思是，當愛很冷冰時，生活還是要繼續下去；當生命殘忍，愛一直都在。」

就是這份信念，讓她決意把生命中種種不完美的，化為照片，記錄下來，就像她在新書《BLUE》中的結語︰「如果你所承受的陰影與傷痛都總是壓在心頭，揮之不去，那就好好保存起來，透過不同的方式，把他們全都變成美的事物。生活總是讓人輕易地陷進了各種不幸與頹廢之中，然而能夠給予我們最大的慰藉，就是自我的意志，它能夠創造出那些只屬於你自己心靈的語言。」