New Media Art Code 新媒體．解碼戲

今年微波國際新媒體藝術節出了一道大題目「言之謎」，教各國新媒體藝術家，解讀科技與藝術創作之謎。其中藝術家池日及Graham Wakefield合作研發的作品「平行世界」，以電腦技術創造代表原始時期的藍色蛇形生物，參觀者進入屏幕後，其意象就成了生物的糧食，大自然生命循環不息，電腦、藝術家、參觀者，一同查探解讀藝術與科技、虛擬與真實的遊戲。

S：Sunlife

H/G：Haru Ji + Graham Wakefield

S：作品為甚麼以「Time of Doubles：Flux 」（平行世界）為名？

H/G：平行世界的意思，代表參觀者透過電腦資訊處理，進入虛擬世界，讓現實與虛擬同時進行；至於Flux雖處同一環境，隨時間流逝，景物必然變遷，事過必然境遷，所以畫面中每一格都在流動着，而參與者進入畫面後，景象也隨畫面上的「流動」，景觀以及與畫面上的生物不停互動、變化。這也是生物、人及科技每一刻都互相連帶。

S：作品內容出現流動粒子、藍色蛇狀線條和圓點，有甚麼意義？參觀者加入後又起到甚麼互動？

H/G：這是一個用電腦科技模擬的原始生物世界（Eco System），畫面中的粒子可代表最原始的單細胞生物，藍色蛇形線條的則是較為「進化」的生命體，粒子是藍色蛇形生命的食糧，代表大自然弱肉強食；圓點則是世界原有的物資，會逃避以上生物的追捕吞食。當參與者加入畫面（虛擬世界）後，化為黃色影像，其影像成為蛇形線條生命體的食糧，逐漸被蠶食而淡化。

S：作品結合電腦科技、藝術與自然。作為藝術家，怎樣看三者的關係？

H/G：小時候我們都在各自的國家鄉郊地方遊玩，大自然的美好深深留在腦海裏，長大後從事電腦科技及新媒體藝術工作，也想像自然與科技融合起來，形成了我們這個以生物為題的Eco System（生態系統）系列作品，科技沒錯是幫助藝術家更容易、更方便去表達所想，然而藝術家怎樣透過科技去解讀當中意義更重要。另外，現代都市人接觸大自然的機會愈來愈少，將大自然、人、科技融合，讓更多人有不同的體會，也是我們的義務。

S：作品曾兩次在中國內地參展，對於內地新媒體發展有甚麼印象？

H/G：我們曾於2008年及2009年分別於上海及北京參展這個作品，初到上海時新媒體藝術在當地發展並不十分蓬勃，觀眾多為一家大細，着重對科技的好奇多於背後意義；之後北京的那一次卻令我們大為驚訝，可能參觀者多為專業新媒體藝術家或大學學生吧，學術性提高許多。很多老師也即場引領學生嘗試感受作品背後的意思和引發的感性。

主題展覽精選

一封不回的情書？千言萬語無人回？

by Helen Pritchard（英）

× 孫詠怡（香港）

把社交網絡（Twitter）留言，透過電腦程式即時擷取解碼，並轉換為語音編碼，讓網上文本被轉換成集合人聲、非人聲及電腦處理聲音的「電腦語音」。

密密縫

by Ebru Kurbak（土耳其/奧地利）

× Mahir M. Yavuz（土耳其．美國）

藝術家把網上即時流動數據，透過兩組軟件處理，一組負責接收網上資訊並圖案編碼化，另一組則利用電子織布機在衣服上印上圖案。

Graham Wakefield（英國）

現為美國加州大學聖巴巴拉分校AlloSphere研究所研究員、Cycling '74軟件開發人員，就讀加州大學時認識同系師妹池日。

Haru Ji 池日（韓國）

跨學科藝術家和研究員，目前為韓國首爾西江大學藝術與科技學部助理教授。

Information

《言之謎—微波國際新媒體藝術節》

Date_ Now Until Nov 25

主題展覽：

Date_ Now Until Nov 18

Time_ 12:00nn-8:00pm

Venue_ 香港大會堂低座展覽廳

Enquiry_ http://www.microwavefest.net